como se hace el ritmo del ventilador con la guitarra

Fotografía de www.calarumba.com

Yo pienso que la Rumba Catalana estuvo presente para todos y cada uno de los que habitamos Barcelona “desde hace tiempo”

INTRODUCCIÓN

La meta de este trabajo es investigar cinco ediciones del Tango-Rumba popularmente conocido por “La Catalina”, desde el criterio estético, artístico y musical, ubicándolas en el contexto popular de la temporada en que fueron grabadas.

La primera versión que analizaremos es la primera grabada que se conoce, interpretada por el cantaor Manuel Jiménez Martínez, popular artísticamente por Manuel Vallejo (1891-1960). Hablamos de una grabación de 1926 con la firma Gramófono, llevando por título “La Catatalina” y registrada como tangos, con el acompañamiento a la guitarra de Miguel Borrull. La composición de la grabación es la próxima: Una primera falseta punteada del guitarrista, ahora hace aparición la primera estrofa del canto seguida del estribillo que da nombre al tema, ahora un punteado corto de Miguel Borrull que da paso a la segunda estrofa, sostiene la espera de 2 acompases tras el primer verso de la copla como la estrofa inicial seguida del estribillo, como peculiaridad la guitarra no cierra con el canto de Manuel sino efectúa una exclusiva falseta usando la técnica de picao, acompañados de palmas y jaleos que imprimen a la grabación un carácter de celebración o asamblea familiar, con un cierre que recuerda el de los tanguillos recientes de Cádiz. El ritmo del acompañamiento es binario por tangos pausados. Si examinamos puntos profesionales y expresivos del cantaor, observamos un cantaor de voz laina, aguda y ágil, con una impostación en máscara y un veloz empleo del velo del paladar que imprime agilidad al melisma y tiernicidad en lo que se refiere a calidad de sonido. El ritmo pausador fortalece la expresividad. Ya que es una grabación que forma parte al contexto histórico de la Ópera Flamenca, su forma de cantar y vestir van según la estética de la temporada, una voz dulce, con bastante lirismo y preciosismo y una indumentaria muy elegante de traje y corbata próxima al planeta del espectáculo y la Ópera.

José Ramírez y su relación con los guitarristas flamencos

El catálogo de flamencos abordando su arte merced a una José Ramírez es interminable. Entre los conquistadores establecidos en Manhattan, íntimo de Sabicas y Escudero, nos queda el madrileño Paco Juanas; él alardea de su Ramírez del 77: «Es la mejor que tengo». Insignificante fue en esos tiempos gloriosos del flamenco en EEUU llegar hasta La capital de españa para hallar una Ramírez. En Novedosa York se sostuvo entre 1929 y 1988 la conocida Casa Moneo, un microhipermercado (sic) del español donde se podía hallar desde alimentos con D.O., hasta mantillas, discos y guitarras de José Ramírez.

Si desde América nos llegó un Sabicas transformado en ‘Rey del flamenco’, allí mismo otro señalado embajador de nuestro arte, el hispalense Emilio Prados, se llamó ‘Atalaya de flamenco’ a fin de que el reinado adjudicado se encontraba; un Emilio que siempre y en todo momento hablo mediante su Ramírez. Antes de atravesar el Atlántico, Prados actuaba y grabó en Barcelona con otro increíble guitarrista que tocaba a Ramírez y fue con la capacidad de contemplar el puesto de Sabicas con Carmen Amaya.

verano

Charlamos de Andreu Batista, flamenco catalán que nos ha legado una obra increíble.

¿Deseas controlar los 7 ritmos de rumba en tu guitarra?

Ya que anota y aplica estos 5 Consejos para tocar rumba en la guitarra:

  1. ¡Moviendo el antebrazo! Debe sostener su antebrazo en movimiento compañero, esto le va a ayudar a ganar continuidad y resistencia para tocar alguno de los ventiladores. O sea de escencial relevancia, y puedes aprenderlo en hondura en el curso Turbo Rítmica exprés.
  2. Relaja la muñeca: Con la velocidad de estos ritmos de rumba catalana, sostener la muñeca distendida te va a hacer la vida búho mucho más simple, pijamer@. La relajación provoca que tu mano esté cómoda y fluyan los ritmos con sencillez.
  3. Impide movimientos desmesurados: Mantén el movimiento de la muñeca en el espacio de las cuerdas. Con esto evitas retrasos al ritmo y vas a estar mucho más cómodo.
  4. ¡Ejerce poco a poco: PRECISIÓN! ¡Este es el nombre del juego my friend! Entrenar retardado se utiliza para instruir en tus manos, desde ahora, los movimientos adecuados que debe realizar. Si tus manos aprenden apropiadamente, el resto va a ser coser y cantar.
  5. Ejerce con metrónomo, comenzando con un tempo retardado (unos 70bpm) y subiéndolo paulativamente de 5 en 5 o de diez en diez pulsaciones por minuto..

) comprender las notas para crear tu música. Estas notas se representan en la guitarra como trastes, los que están marcados en la parte de arriba del palo. Puedes comenzar recordando las notas primordiales de la primera cuerda de la guitarra: Y también, A, D, G, B, Y también.

En el momento en que haya aprendido las notas primordiales, puede comenzar a tocar acordes básicos en la guitarra . Los pactos más habituales para principiantes son los pactos Mayores y Inferiores. Estos pactos son los weblogs de construcción de la mayor parte de canciones y ritmos.

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